Перестрелка стенка на стенку и еще 5 развлечений выходного дня

Фильм «Рейд: Пуля в голове»

Молодого парня без сознания прибивает волнами к берегу, кто он и откуда – неизвестно. Два месяца спустя бедняга с амнезией продирает глаза, берет имя Исмаил, придуманное девушкой-врачом в процессе чтения книжки «Моби Дик», и отправляется собирать о себе информацию, демонстрируя невиданное мастерство во владении боевыми техниками.

Экшн-дилогия «Рейд» Гарета Эванса, казалось бы, выжимала максимум из неуемного рукоприкладства уже к началу второй части, и на что именно рассчитывала режиссерская пара Стамбол–Тьяджанто, заручаясь поддержкой той же самой команды боевых хореографов, было ни капли не понятно. В «Рейде 2» Эванс в попытках освежить концепцию начинал сбиваться в китч и зачем-то наслаивать на энергичные драки подобие сюжета (прекрасно работавшие в первом фильме и без этого), индонезийские же постановщики, знакомые по кровавому слэшеру «Дара» и наиболее дикому сегменту серии антологий «З/Л/О», пошли другой дорогой и не прогадали.

Очнувшись с осколками пули в голове, Исмаил берется прокладывать путь к собственному прошлому кулаками и огнестрелом – основа, как видно, ровно та же, однако на заглавных ролях здесь впервые появились женщины, а вместе с тем и еще какие-то чувства помимо ярости и злости. Конечно, уместить что-то серьезное в фильм, где в коротком коридоре учиняется перестрелка стенка на стенку, по факту нереально, но тут этого и не надо: выставленные напоказ мультяшные эмоции и в меру яркие бойцы (гуманистичный хипстер-очкарик и роковая дива с банданой на лице) решают вопрос украшений так, что глаза не нарадуются. Баловство с фокусом и лощеная картинка кино тоже хуже не делают, и тут самое время сообщить, что «Рейд: Пуля в голове» в оригинале звучит как Headshot и с фильмами валлийца Эванса, помимо актерского ансамбля имени Ико Уайса, общего ровным счетом ничего и не имеет.  А.Св.

Шоу «Порараз Бирацца»

Вечерние разговорные шоу – как правило, унылый набор допотопных и давно несмешных окаменелостей, полезный разве что в том смысле, что молодым и не имеющим денег или фантазии на разработку собственных форматов комикам из разных стран не нужно ничего придумывать, а можно пародировать чужое. Синхронно с перезапустившимся телешоу «Прожекторперисхилтон», в котором, напомним, четыре комика полчаса вслух читают газеты, стартовала YouTube-передача «Порараз Бирацца», в которой, что бы вы думали, четыре комика полчаса читают вслух новости и голосуют, хорошие те или плохие.

Отличие в том, что комики «Порараз Бирацца» – это молодые артисты Александр Долгополов, Алексей Квашонкин, Артур Чапарян и Николай Андреев (кроме четырех мужчин, внутри каждого выпуска спрятаны еще три девушки, у которых есть собственный и тоже свеженький канал), так или иначе связанные с московским «стэндап-клубом №1». Из-за этого они, бог с ним, что шутят смешнее, а просто превращают передачу в абсурдистский дружеский разговор, совершенно свободный, непредсказуемый и живой. С разбором новостей у передачи все даже хуже, чем у прообраза (хотя во второй серии, там где история робота, не отдавшего девочке мороженое, неожиданно сплелась с обсуждением Дианы Шурыгиной, отчетливо видно, что героям наконец стало интересно), но это, пожалуй, идет передаче только на пользу: в своем нынешнем виде «Порараз Бирацца» – это учебник ненавязчивого шуточного разговора для молодых людей обоего пола. A.С.

Игра «Night in the Woods»

Большеглазая кисонька возвращается из колледжа в родной сонный городок. За время ее отсутствия старая стекольная фабрика стала еще более заброшенной, местный «Евроопт» закрылся под напором более удачливых сетей, а все школьные друзья поустраивались на унылые работы (что, вообще говоря, характеризует их как напористых и амбициозных – на дворе такая рецессия, что и место продавца в непосещаемом видеопрокате – вполне хлебное). Днем кисонька валандается по все глубже погружающемуся в осень городку, препирается с родителями и отказывается думать о будущем, а ночью видит диковинные сны: неоново-пурпурные, парчово-бархатные небеса, блеклые тени призрачного оркестра и она, разбежавшись, прыгающая по крышам.

У «Night in the Woods» хвалебная пресса, которая, однако, более-менее бессильна описать, почему же это хорошая игра. «Night in the Woods» функционирует как платформер, в котором при этом почти совсем нет платформ, а какие есть, иногда на ровном месте ставят в тупик. Еще это разговорная комедия, в которой, в общем, нет вариантов диалогов, а все персонажи наделены одним и тем же слогом язвительной старшеклассницы, воспитанной комиксами и постоянными жизненными неудачами. Сюжет, взяв небольшой разгон в первые полчаса (город, друзья и даже какое-то подобие детективной интриги могут создать впечатление, что это игра «Oxenfree» в другой технике рисования), потом просто исчезает, чтобы вернуться, когда не ждали.

При этом это действительно очень хорошая, милая, смешная, грустная и трогательная игра. Все перечисленные недостатки, когда играешь, оказываются совершенно умозрительными: свобода расстановки пауз в линейном повествовании, к которой сводится игра, оказывается таким гибким инструментом, что довольно предсказуемое инди-кино про маету интеллигентных молодых людей ощущается совершенно свежим и даже магически непредсказуемым в лучшие моменты. Не найдя входа через дверь традиционной драматургии или хотя бы игровых головоломок, поэзия пролазит в «Night in the Woods» через те моменты, когда выходишь из дома, прыгаешь по почтовым ящикам, болтаешь со странными прохожими, а потом идешь зависать с лисой в кожаной куртке и вдруг понимаешь, что делал бы так хоть всю жизнь. А.С.

 Статья о том, как снимали самый амбициозный российский фильм и чем это закончилось

Не будем обманывать, ничем конкретным оно пока и не закончилось: 12 лет производственного ада преобразили и сам проект, и всех, кого в него засосало, но хотя бы приблизительной информации о том, увидим ли мы кино Ильи Хржановского о советском физике Льве Ландау, нет и по сей день. Все эти годы работа над фильмом велась в конспирологическом режиме, обрастая несусветным количеством слухов и легенд, и обозреватель сайта Film.ru набрался храбрости увязать их в монументальную статью на сотню тысяч печатных знаков. Получилось, одним словом, впечатляюще.

Кто такой режиссер Хржановский и чем знаменит; кто такой Лев Ландау и почему именно он; как для съемок в Харькове построили аналог советского института и зачем на его руинах сыграли рейв; действительно ли «Дау» (так звали физика старые друзья, так же назвал свой проект и Хржановский) превратился из фильма в закулисное реалити-шоу по мотивам сталинской эпохи – вопросами этот поделенный на две части материал (1, 2), пожалуй, что и не объять, а эффект от прочтения впору сравнивать с просмотром какой-нибудь мощной документалки в жанре журналистского расследования. Попробовать пройти по ссылкам стоит, даже если от слова «кино» вам моментально становится плохо. Кинематограф тут, в принципе, совсем уж фон: в основе материала лежит печально красивая история о желании человека сделать все как положено – одна из таких, которые развивались вот буквально под самым носом, а вы того и не знали. А.Св.