5 лучших сериалов с неожиданной концовкой (хм, это и есть спойлер, да?)

 

 

Остросюжетные жанровые сериалы по умолчанию набиты и неожиданными поворотами, и неожиданными концовками, так что, в общем, выбирать какой-то один почти бессмысленно: какой вам по субъективным причинам нравится – такой и лучший.

 

Компромиссом между вкусами всех типов зрителей может стать сериал из узкой прослойки намеренно эклектичных, специально стилистически неоднородных сериалов-салатов, в которых авторы играют с ожиданиями зрителей уже не столько в отношении конкретной истории, сколько в отношении самой идеи «остросюжетного сериала».

 

По сюжету, компания незнакомых участников некоего телешоу прибывает в неимоверную глушь, чтобы в дурацких конкурсах и под конферанс Игоря Верника разыграть между собой крупную сумму денег. В первый же день съемочная группа оказывается частично мертвой на дне свежей ямы, частично в виде оживших трупов нападает на участников. А потом из леса приходят беглые зэки с огнестрелом. А потом рядом обнаруживается село каннибалов-старообрядцев. А потом – подземная военная лаборатория. Ну вы поняли.

 

Нельзя сказать, что самый последний-распоследний поворот дикого сюжета сериала так-таки уж оглушительнее предыдущих, но когда у вас по два-три раза на серию картина происходящего переворачивается с ног на голову и почти каждый раз – удачно, так вот в такой ситуации сделать финал, после которого начинаешь чесать в затылке и перещелкивать задним числом отдельные моменты уже просмотренных серий («Н-даа, так вооот, как все на самом деле было!»), – это сложно назвать иначе, как триумфом.

 

«Игра на выживание» – не идеальный сериал, но в плане сумасшедших поворотов и всех видов развязок – это, уже можно быть уверенным, будущая классика.

 

 

 

 

 

В США 2000-е годы считаются серебряным веком телевидения. В золотой век, в 50-60-е, наснимали передач и сериалов для первого поколения телезрителей на годы вперед (как у нас дети и сейчас смотрят «Ну, погоди!», так и американцы продолжают расти в значительной степени на тогдашних передачах), а в серебряный век произошел скачок качества: тогдашние сериалы хороши без скидок на эпоху и способны состариться, как состарились, не утратив своих волшебных качеств, лучшие фильмы прошлого. Были там и комедии, и семейные саги, и ужасы, и детективы, и фантастика. Чего было мало – так это адреналиновых триллеров с неожиданными поворотами. Тем ценее те, что все-таки были.

 

Первые четыре сезона «Декстера», шутливого триллера о серийном убийце, который объектами своих серий делает других убийц, – один из самых популярных сериалов 2000-х. После у сериала вышла еще гора сезонов, но оригинальный состав авторов к тому моменту полностью сменился, а если копать дальше, то выяснится, что совсем по-честному «последним» (в том смысле, что после него сценаристы уже только следовали схеме и ничего не выдумывали) стал второй сезон, после которого ушел первый из трех шоуранеров. Для любого непредвзятого зрителя, который посмотрит эти первые два сезона, а потом включит третий, разница будет очевидна: финал второго сезона – это вполне финал сериала, а дальше уже идет как будто спин-офф, натужное продолжение по просьбам зрителей. Надо ли говорить, что шокирующая развязка второго сезона «Декстера» – эталон шокирующей развязки?

 

Чтобы не уходить в спойлеры, скажем так: авторы «Декстера» по максимуму обыгрывают зрительскую уверенность в том, что они, зрители, точно знают, кто из героев – «основной состав», а кто – «приглашенная звезда». Когда к последней серии главный герой запутывается так, что мы совершенно не представляем, как он может выйти из передряги живым или хотя бы не пустившись в бега, авторы позволяют ему то, чего в сериалах никогда не бывает: убить одного из персонажей, которые, как нам казалось, будут в сериале просто-напросто до конца.

 

На таком методе шокирующих убийств главных героев уже в 2010-е взлетели «Игры престолов», но в «Декстере» оно не ощущается следствием «метода», а переживается, как переживаются невероятные, неожиданные избавления в жизни – с восторгом, чуть с ужасом, с полным пониманием, что больше так никогда не повезет.
 

 

 

 

 

«Твин Пикс» есть в каждом рейтинге лучших сериалов и, конечно, не обойтись без него и тут. После возвращения в 2017-м на третий сезон после четвертьвекового перерыва, под одним названием скрывается, по сути, два сериала. Первый – обаятельное телемыло с очень красивыми молодыми актрисами и периодическими взбрыками мистической неадекватности. Второй – медленный и практически реалистический сериал о перемещениях между мирами, искусственных двойниках и потусторонних лесорубах. У обоих оглушительные, феноменальные финальные повороты – первый моментально стал классикой, а второй зрителям еще только предстоит осмыслить.

 

Финал первого «Твин Пикса» настолько общеизвестен, что вряд ли для кого-то может быть спойлером: Дэйл Купер, идеальный и внешне, и душой человек, похожий на молоденького Марчелло Мастрояни с мироощущением пятиклассника на каникулах, пробуждается в своей постели после долгого сна и обнаруживает, что в его тело теперь вселился злой дух Боб, и ни одна живая душа об этом даже не догадывается. Такой поворот повергает в ужас поколение за поколением зрителей просто за счет контраста. Милый и даже в самые жуткие минуты скорее странный, чем страшный сериал своего самого позитивного и симпатичного героя награждает самой мучительной судьбой из возможных. Второй финальный твист создатель «Твин Пикса» Дэвид Линч как будто придумывал все прошедшие 25 лет, и он, что шокирует само по себе, встряхивает даже сильнее первого.

 

Весь третий сезон постаревший, обтрепавшийся и будто истлевший Купер упорно восстанавливает контроль над своим телом и своей личностью, а попутно вносит мир и гармонию в жизни всех, кто встречается ему на пути, только чтобы в конце попробовать буквально отменить события всех трех сезонов сериала и спасти убитую еще до вступительных титров первой серии Лору Палмер. Внимательный зритель может догадаться, что ему это не удастся, но никто не сможет подготовиться к тому ужасу, который накроет и Купера, и зрителей от событий финала. Сюрреалистических сериалов, мрачных сериалов, страшных сериалов – пруд пруди, а ровни «Твин Пиксу» не было и нет.

 

 

 

 

 

Мэром пригорода Нью-Йорка становится молодой энергичный юрист, который намерен костьми лечь, но расселить неблагополучные многоэтажки на окраине и организовать жильцам нормальное жилье за государственный счет. Он упорно и умело принимается за дело, и чем больше и лучше старается… тем хуже все становится. От статуса самого молодого мэра в истории страны он за пару лет проходит путь до человека, который накликал на город многомиллионные штрафы, подвел всех единомышленников и предал друзей.

 

Это не столько пересказ сюжета сериала (сериалы делают актеры, песни за кадром и все в таком духе, а не сам сюжет), сколько википедийные факты о реальном прообразе главного героя «Покажите мне героя» – редкого произведения искусства, которое учит нас, что иногда, чем упорнее идешь к цели, тем дальше от нее заходишь.

 

«Покажите мне героя» – один из множества «серьезных», то есть подражающих либо скучным взрослым книгам, либо уже прямо большим журнальным статьям мини-сериалов, которые стали снимать, когда «смотреть сериалы» перестало быть стыдно. В нем снимаются большие голливудские актеры, а исполняющий главную роль Оскар Айзек, будь это полнометражный фильм, а не сериал, вероятно, просто получил бы «Оскар», настолько ему удалась образцовая работа в жанре психологического реализма. Но формат диктует свои ожидания, и до последней минуты, когда опустошенный герой Айзека оказывается с пистолетом в руках у могилы отца, не веришь своим глазам и все ждешь, и ждешь, и ждешь, когда же все как-то образуется, вырулит, и герой спасется, и будет вознагражден за свои страдания хотя бы покоем, и когда спасения не происходит, а происходит все, как в жизни, сидишь, как из ведра холодной водой облитый.

 

Внешне похожий на безэмоциональную документалку, «Покажите мне героя» достигает шокирующего эффекта отрезвляющим реализмом. Самый хороший человек может ввязаться в коварную и бесчестную игру, а благородное поражение по вине слишком сильных врагов не принесет славы и, наоборот, сделает злодеем в глазах тех, кому хотел помочь. Вроде не самые глубокие мысли, а как часто мы их слышим в сериалах? Финалов, от которых эти мысли сам собой формулирует всякий зритель, – совсем на пересчет.
 

 

 

 

 

 

Пока шел, «Клан Сопрано» считался сериалом как минимум выдающимся, может быть, даже великим. После одной-единственной долгой финальной сцены на его счет если и ведутся какие разговоры, то только лучший ли это сериал в истории или все-таки только один из самых лучших. Особенностью этой неожиданной, подлинно потрясающей развязки сериала является, хм, как сказать помягче, в общем, то, что в ней ничего не происходит.

 

Шесть сезонов «Клан Сопрано» рассказывал историю как бы в двух параллельных плоскостях. Это был черноюморной сериал про бытовую жизнь американской мафии с аккуратным заполнением бинго канонов жанра: заказные убийства, интриги, поиски стукачей, наглые аферы, жестокость, сибаритство, мужская дружба и связи со всеми женщинами, какие встретятся. Одновременно это был неспешный и психологически достоверный реалистический сериал про кризис среднего возраста конкретного американского мужчины: проблемы с матерью, проблемы с фигурой отца, дети, жена, любовницы, груз обязательств и совершенных поворотов на жизненном пути. Каждый зритель, в общем, смотрел тот сериал, какой ему больше нравился, иногда по очереди.

 

А в финале главный герой зашел с женой и детьми в ресторанчик, сделал заказ и на автомате принялся отмечать всех, кто входит и выходит. Вот странный тип в кепке, вот жена, вот мужик с видом, будто ждет очередь в туалет, – а, впрочем он вроде бы реально идет в туалет – вот сын, вот заказ принесли, вот дочь припарковалась и направляется к двери. И тут экран гаснет, а когда через пару секунд начинаются титры, мы так и не знаем ответа, что же мы видели: семейную сцену или будущую сцену убийства? Не знает ответа на этот вопрос и главный герой и, так как сериал на этом прямо совсем заканчивается, не узнает никогда.

 

Это уровень финала чеховской «Чайки», где персонажи играют в карты, думая, что в другой комнате лопнула банка, хотя на самом деле это застрелился человек. Не в подражательном смысле, а просто в смысле качества. Одна парадоксально сверхнапряженная сцена (вы никогда не переживали так, припаркуется ли человек, как в сцене с парковкой дочери) – и вопрос «так о чем это было?» оказывается переадресован всему сериалу. Мафия – это большая семейная тягомотина. Но и семейная жизнь тогда – одна непрекращающаяся бандитская склока, разве нет?